先转个评论来。 BS： Shaw cable的烂网！下载慢不说，还限流量。我现在只能下点评价高的片子来看了。
梦想与现实的距离――彭浩翔的AV
当我们相信自己对这个世界已经相当重要的时候，其实这个世界才准备原谅我们的幼稚。
――彭浩翔《ＡＶ》
彭浩翔的作品原本就不多，《买凶拍人》《大丈夫》《公主复仇记》加上这部《AV》也不过寥寥四部而已，而且与《买凶拍人》中锐利的黑色幽默、《大丈夫》中对无间道风格化的戏仿相比，《公主复仇记》的趋向主流化似乎表示彭浩翔正在逐渐丧失他独特的自我风格，从这个角度来说，《AV》是他对前三部作品的一个总结，黑色幽默＋经典的戏仿＋主流化趋向三要素构成了这部带有鲜明彭浩翔个人风格的电影。
先下定决心，然后贯彻到底，这是做成一件事情的唯一办法。某女神说的这句话来形容电影中的学生四人众再恰当不过，请不要苛求他们的动机是否高尚，至少他们已经下定决心要与日本A片中的女优亲热乃至上床，为此目的钻教育资助的漏洞去申请了贷款，然后在遇到任何困难的时候都不会放弃，而是坚定的贯彻到底决不妥协。任何时代的年轻人都会有自己的梦想而且梦想没有高下之分，虽然有一些梦想会在现实面前破灭，但梦想破灭的过程，对年轻人来说就是成长的开始。而彭浩翔想借助这部电影说的话，其实就是詹瑞文饰演的AV教父坐在码头上慷慨激昂犹的一段演讲“你们是自私的一代，你们是愚蠢的一代，你们是令亲友失望的一代，你们只知道裸体和性”，但正如听到AV教父说教就准备逃开的四人众一样，真正能让年轻人知道自己该走什么路的，不是师长的说教而是他们自己的实践经历与最终决定。梦想与现实的差距就象Ａ片的有码无码一样，而解决这个问题的方式就是AV教父关于有码无码区别意义的一句话“这是为什么？这就是再教育”。
四人众加上被开除的阿乐是现代香港青年的缩影，充满梦想却迷惘于未来方向的、单纯善良却被别人愚弄的（看看肥仔被女友甩的那场戏）、扮酷扮的近乎于自虐的（世杰等两人为吸引女孩注意吸食了半罐白糖）、对人性充满信心却在现实面前碰的头破血流的（四人在某处手拿相同的护身符相遇）把一切问题都理想化简单化的（申请贷款时的分歧终端机桥段），但是尽管现实有诸多不如意，尽管四个人曾经在维多利亚公园感慨自己没有生在波澜起伏的大时代，但是在经历了这些事情后，原本对自己前途最迷茫的世杰却率先确认了自己的能力和价值，终于可以胸有成竹的回答面试中“公司为什么需要你”这个问题。
下面说说片中的几个亮点桥段，有部分剧透啊。
四人众去申请教育资助贷款，有要勾引别人女友来帮助人破镜重圆的、有认为巴以问题可以用猜拳解决、有认为人际关系不过是一盘生意的，自然都被负责贷款审核的葛民辉一一否决（哇哈哈，怀念葛民辉的那个杀手角色阿邦），最后获得核准的是世杰的鸡蛋仔生意，而这种经营特色小吃的生意居然屡屡与“历史大时代”这个词联系在一起，笑果非凡。
世杰为了筹得请来女优的三十万，以马丁路德金的事迹和演讲风格说出了台下广大青年的心声“我有一个梦想――要近距离的与AV女优亲密接触”，演讲结束后，交完钱的人出来紧紧的握着他的手，目光中充满了信任与感激，遗憾的是这一段镜头略短，其实原本可以处理的更加煽情，幽默效果也许会更强烈。
阿明与天宫真奈美在棒球场的对话和随后的一段床上戏，对话、切镜、情节都处理的象一部纯情戏，身体的裸露在这里被忽略和升华到无比自然的程度，虽然看那一段时我就知道，如果这一段纯情戏后来能有完美的结果，这部电影就不能叫彭浩翔电影了，但是看的时候还是有一点点感动。
除了这些充满黑色幽默的桥段之外，彭浩翔还没忘了对王家卫风格戏仿一下，电梯里的吻戏和配乐、阿明与天宫真奈美在天台上对话这两场戏就是典型；至于钱嘉乐扮演的武指角色出场和借被开除的阿乐嘴说出来的“作为导演觉得不拍一部动作片将来就没法打入好莱坞”“我拍的是爱情关系而不是爱情故事”两句话，对一些有类似行为的导演来说就属于比较辛辣的讽刺了。
总体说来，《ＡＶ》是彭浩翔在主流化和个人风格中间做了一个妥协，如果不去与《买凶拍人》比较（虽然张达明与葛民辉的客串出场时我没法不想起他的那部锐气十足的处女作），还算是可以看得下去的一部电影，至于片尾出现的一段关于1971年香港保钓运动的字幕，可能会使人联想起代表那场运动的陈毓祥，不过也仅仅是联想而已。
最后说一句，在回想起电影中那些画面时，我觉得在脑海中播放最合适的背景音乐是飞儿乐团的I can't go on。
空气中回荡一阵又一阵狂欢气候
都是陌生面孔
每个角落都隐藏着坏念头
Woo oh leave me alone
沉默不语的我思绪泛滥想逃走无力挣脱
逃离现场分隔岛两旁人来人往
尽是陌生面庞
绿灯转亮我的脚步在反方向
Woo oh leave me alone
这世界疯狂 how can i go on
…………
